赠荷花丨李商隐

世间花叶不相伦，花入金盆叶作尘。

惟有绿荷红菡萏，卷舒开合任天真。此花此叶长相映，翠减红衰愁杀人!

在王书宝的画室，悬挂着一帧《爱莲说》：“予独爱莲之出淤泥而不染，濯清莲而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉”。王书宝平素三缄其口，可谈到荷花竟道个不停，就是对民俗风情也十分清楚：农历二月十二日，百花生日；而荷花却独有个生日，据说是农历六月二十四日，每逢此日，画船箫鼓集于荷花荡，给荷花上寿。可见荷花在人心目中的位置，清高之极，独出众芳也。

王书宝除师造化之外，还非常虚心学习古人，他学习清代的八山人，对荷叶、荷花的提炼取舍，变形夸张作了尝试，味道十分醇厚。吸收任伯年大师兼工速带写的笔法，抓住荷花的特征；以来取势，将花、叶、梗表现得粗壮有力，具有清新之气，使画面充满了勃勃生机。近几年来，他从吴昌硕“荷花荷叶墨汁涂，直从书法演画法”的大写意中吸取营养。更将金石篆隶的用笔融入画荷，颇显大气，他创作花鸟画贵在情趣，在传统与大自然中吸收营养，认为中国画以气势、意境、情趣感人。在创作上要有深厚的传统功底，博采众家之长，熔铸于自己的作品当中。在表现技法方面有自己的特点，须形象鲜明、情趣盎然、生机勃勃，使读者醒神悦目，这样才能创作出雅俗共赏的作品。

荷花相传是王母娘娘身边的一个美貌侍女——玉姬的化身。当初玉姬看见人间双双对对，男耕女织，十分羡慕，因此动了凡心，在河神女儿的陪伴下偷出天宫，来到杭州的西子湖畔。西湖秀丽的风光使玉姬流连忘返，忘情的在湖中嬉戏，到天亮也舍不得离开。王母娘娘知道后用莲花宝座将玉姬打入湖中，并让她“打入淤泥”，永世不得再登南天。从此，天空中少了一位美貌的待女，而人间多了一种玉肌水灵的鲜花。

荷花是圣洁的代表，更是佛教神圣净洁的象征。荷花出尘高梁，清洁无瑕，故而中国人民和广大佛教信众都以花“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的高尚品质作为激励自己洁身自好的座右铭。荷花是友谊的象征和使者，中国古代民间就有春天折梅赠远，秋天采莲怀人的传统。

“泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔，小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。”“荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。”“青荷盖绿水，芙蓉披红鲜。下有并根藕，上有并头莲。”

当夏风轻轻拂过时候，它们悄悄地开了，纯洁、芬芳，使人心旷神怡，这似乎是大自然送给它们的礼物，对，它们就是荷花。

荷花凭借它的绿叶红花，形成色彩补素大方，婀娜多姿的风格，是一种受人们欢迎的观赏花卉，被历代的文人誉为“翠盖佳人”。荷花的美是天然的美，自然的美，没有一丝一毫的人工装饰，李白“清水出芙蓉，天然去雕饰”的诗句，就形象地概括了荷花的这一特性。不仅如此，荷花还以它“出污泥而不染”的品格，被众多的墨客称为“花中君子”，常常以它为喻，赞誉那些不肯与世俗同流合污具有高风亮节的。

王书宝画荷达到了“入迷”境地，因此才能对荷花观察的细微，对其生长、结构、规律作了深刻的了解。表现技巧运用灵活，故而画艺提高很快，尤其从荷花的衬景中可窥其一斑，如添加几根水草，一只蜻蜓或翠鸟，配上浮萍、杨柳、坡岸、石头等，觉得情趣盎然，内容更加丰富。王书宝通过“外帅造化，中得心源”不断取得飞速进展，正如王安石的两句诗“看似平凡却奇崛，成如容易即艰辛。”灼灼荷花瑞，亭亭出水中。一茎孤引绿，双影共分红。色夺歌人脸，香乱舞衣风。            ——《咏同心芙蓉》隋·杜公瞻