百城百家颂百年——著名油画家洪瑞生
洪瑞生1959--1964 就读并毕业于中央美术学院油画系。
1984--2000 参与创办厦门大学美术系，首任系主任、教授、研究生导师；中国美协会员。油画多次入展全国美展、及全国油画展、专题展。
1998.7-12 赴巴黎国际艺术城艺术考察，参访欧洲各大美术馆，并举办油画个展。
2004.9--2005.12 为厦门郑成功纪念馆创作大型历史画《雄风——郑成功收复台湾》。（210cm x450cm）.
2011.10--2012.12 为印尼西苏门答腊峇达博物馆创作大型历史画《最后的战将》。（236 cm×388 cm）
2015.11.21—29在中国美术馆举办《闽南红·洪瑞生油画展》。
2016.1—2在厦门市美术馆 福建省美术馆,先后举办《闽南红·洪瑞生油画展》。
2018.5.24—5.28艺术厦门经典展区《彩光 诗意 乡情——洪瑞生油画个展》。
2017.8.19—9.10油画作品《海边小路》、《鹭海雄风》参加由“当代油画”和“今日美术馆”联合主办的“融-当代油画语言研究展”。
2019.7.31—8.14油画《火龙果》参加在俄罗斯叶卡捷林堡乌拉尔美术馆的《路·当代油画家写生作品展》。
机构收藏：
1992年—1995年 油画《石工》《夏至》等多件由高雄琢璞艺术中心收藏。
2016年3月 油画《暖风》《新娘房》等六件由福建省美术馆收藏。
油画《印象·沙坡尾》由厦门市美术馆收藏
2018年12月 油画《崇武渔妇》由中国美术馆收藏。
2019年9月 油画《漆器和水果》由当代油画收藏。
《温馨之光》66cmx100cm 油画 2021年
中央美术学院原副院长、著名油画家、美术教育家 艾中信教授：《序》（节选）
洪瑞生自（中央美术学院油画系——摘者注）毕业后，难得有畅情作画的机会，直到1984年，他被调到厦门大学艺术教育学院美术系任教，才较为安顿......出于自身的努力，探求不息，在艺术上却有不少创见，作品蔚然可观。在大多数描绘鼓浪屿、渔家生活和海峡沿岸风光的画面上成功地处理了色彩的自我审美意识和南国真实生活中的色彩饱和度，体现出独到的纯静和丰富感。他自己的体会是：“在北方受到的美术教育（特别是吴作人先生所提倡的含蓄、沉着、丰富的色彩修养）结合对南方滨海色彩的知觉定势，两者互补，使鲜明强烈的色彩避免了浮躁和简单化、概念化。”，在造型技巧上，他的想法是不强调光源和光影，放弃轮廓线的界限，使人物和环境产生虚实相生的交错融合，以加强画面的整体感。在油画技法上，相应地加强自主性，干、湿、厚、薄并施，或多层，或一遍而就，有一定的随机应变能力。他作画主张酝酿腹稿，明确形象画意，往往即兴而作，......务求传情达意。作大的构图也未必有完整的画稿，常凭借直觉，於探求意象中逐渐深化，竭力避免受定稿的约束。因此，画面非常活泼……
1992年10月
《暖风》91cmx73cm 油画1998年 （福建省美术馆收藏）
原广州美院教授、著名油画家、美术教育家、广东画院专业画家、一级美术师 王恤珠 教授 ：《瑞生的画》（节选）
我翻阅洪瑞生的画册，脑海中浮现出一个孜孜不倦的老画家在暑热中工作的情形，我佩服他对油画专业的精诚、毅力和执著。
近年来，我居住厦门，与他常接触。瑞生1964年毕业于中央美术学院吴作人工作室，深得吴作人先生、艾中信先生真传，在油画上长年耕耘，取得不菲的成绩。从1970年代末开始，用心地研究西方各艺术流派，并经过自己的消化，融汇在自己的艺术创作中。......他的两张脍炙人口的大幅油画创作，我都亲眼目睹。他坚持信奉他的恩师吴作人先生“为人生而艺术”的教导，注重自己的生活和文化积累，真诚执著，踏实地磨炼自己，“没有迎合一时风尚的取巧心理”，这在他2005年12月为厦门郑成功纪念馆创作的大型历史画《雄风——1662年郑成功收复台湾》（210cm x 450cm）上有明显的体现。2012年末他又为印尼峇达博物馆创作的大幅油画《最后的战将——峇达王率族人征战荷兰殖民者》上，有更进一步的发挥，在70多岁时独自完成230cm x 380cm这样一幅大画，是很不简单的。为完成这两幅大画，他各都花去一整年的时间；画第二幅作品时甚至病倒住院了。
《辉煌》151cmx117cm 油画 2003年
瑞生是出生于鼓浪屿的本土画家，他的油画题材多取材于闽南的渔村生活和厦门鼓浪屿的崎丽风光，由于他谙熟闽南的文化习俗，因此在扑捉和处理题材上有他独自的切入角度；又由于他在油画艺术上有不少他自己独特见解，因此他在艺术表达与深化方面有他自己独到手法和语言；所以，他的画蕴含浓浓的闽南韵味，旨意与格调颇为耐人寻味......画面色彩饱和而又含蓄，他的红色特别值得称道，庄重、丰富而不浮躁，与闽南的红土地、红砖厝、红庙宇、红家具等等——特别与闽南人的内心期盼——息息相关，在他的《冬日的鼓浪屿》《晨妆》《渔家客厅》《涨潮》等等作品中都鲜明地体现出这一艺术特色。
瑞生在中国油画发展前途的思考上也是下了功夫的，他认为油画中国化不能理解为简单地把油画画成中国画（特别是舍弃色彩的艺术表现力）；而应重点在于对中国画传统的美学法则的深入研究上，然后再转换到油画上来。......
2013-12-31
《海边小路》135cmX120cm油画 2002-2015年
鼓浪屿的阳光（节选）
——洪瑞生对闽南地域性油画人文特征与色彩谱系的探
中国美协理论委员会副主任、中国油画学会理事、
《美术》执行主编 / 尚 辉
作为一个上世纪60年代毕业于中央美院吴作人画室的油画家，洪瑞生的大半生主要从事油画教学与创作，因而他的油画并非只有风景和静物，其主要精力还是画肖像以及一些主题性创作。他在60年代的画显示出儒雅含蓄的色彩运用；80年代的《渔市》、《五彩的集市》和《石工（午餐·岁月·哺育）》三联画等显示了他对现代主义结构性造型、表现性色彩和象征性寓意的多样探索；90年代后他才有机会赴欧美一些美术馆亲炙欧洲油画原作的艺术魅力，逐步意识到油画油性色彩关系的微妙神韵，他广泛研习了印象派、后印象派一些名家大师的色彩技艺，......2000年之后，他创作的《春·水仙》、《冬日的鼓浪屿》和《大集市》三联画（2002—2014）等显示了他在人物画方面对闽南浓郁的人文特征的色彩探索。
《崇武渔妇》91cm X 91cm 油画 2002年（中国美术馆收藏）
和上述对他的闽南风景色彩谱系的分析那样，他后期的这些人物画作，都体现了他对土黄色系、棕褐色系和蓝绿色系的提纯与再度发挥，尤其是《大集市》三联画，可以说是他花费十余年时间探索闽南本土光色谱系在人物表现方面的集大成之巨作，也是他继《五彩的集市》之后将表现性与光色融为一体的佳构。......表现了闽南璀璨的阳光下惠安女赶集的热闹场面，但画作并不以叙事为归旨，而是借此以色彩捕捉那一片灿烂的阳光下斑驳的光影与单纯的色彩谱系里呈现的丰富变幻。......可以说，画家是在纯度极高的色彩里并在为数不多的颜色限定中求得冷暖与明暗的变幻，以此彰显画家对单纯与丰富的色彩创造。
《大集市》三联画油画 130cmx112cmx3幅 2002-2014年
在笔者看来，洪瑞生的那些发掘了闽南地域性光色谱系的油画以及浑朴厚实的笔触，同样体现了这种于单纯中见丰富的色彩真谛。基于此，他在绘画被日益图像化的当下对油画色彩意蕴的本土化探索，也便显得尤其可贵。笔者相信，他对闽南地域性油画人文特征与色彩谱系的探寻，必将会被越来越多的人所认知与赞赏。
2015年9月
《雄风—郑成功收复台湾》210cmx450cm2004.9—2005.12（厦门郑成功纪念馆展藏）
《石工--午餐-岁月-哺育》140x290cm 油画1983年（机构收藏）
