百城百家颂百年——当代艺术大师吕守约

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百城百家颂百年——当代艺术大师吕守约

2021-12-15 17:00 来源：旅游消费网阅读次数：4675

吕守约，号行伯，天野斋主。国家高级美术师。任中国国家书画院名誉院长，高级书画师。陕西省美术馆馆外美术师。

当代艺术大师吕守约作品赏析

艺术传略及个人作品被荣宝斋等艺术机构编印出版:《中国美美术选集》、《中国民族博览》、《艺术与收藏》等多部艺术典籍。个人出版有《吕守约画集》，《吕守约画选》、《天野斋茶话》散文、诗集、专题邮票等。作品曾被中南海收藏使用，多幅作品被联合国儿童基金会、法国、韩国、日本等国驻华作使馆及个人收藏。作品也曾被文化部授予中国文化艺术"最佳创作奖。艺术传略及个人作品被荣宝斋等艺术机构编印出版：《中国美术选集》、《艺术与收藏》、《艺术人生》、《中国书画名家名作》、《中国艺术大家》、《中华名流》等数十部艺术典籍。出版吕守约画册、作品集、散文集、诗集、挂历、藏书票等。

当代艺术大师吕守约作品赏析

2007年被邀请为中南海创作《春山清韵》并收藏使用、《雨后香山》被中国政协陕西委员会收藏、还有多幅作品被联合国儿童基金会、法国、日本、韩国、比利时、安曼等国家驻华使馆及个人收藏。2008年创作巨幅山水长卷成功展出，在艺术界影响巨大。中华人民共和国文化部授予2011年第七届中国文化艺术政府“文华奖”、“最佳创作奖”。

当代艺术大师吕守约作品赏析

守约山水作者：和谷

一粒中原文化的种子，在渭北的山川小城悄悄生长，在生计之外潜心研读中国绘画史论，用笔墨琢磨第二故乡的山水草木，日积又月累，青丝化白发，成了图绘铜川的大画家。守约先生，的确是守约于脚下的泥土，守约于造物主赐予人类的自然风景和人文物象，守约于自我的心灵情境和艺术创造，成就了他高人一等的绘画修为。

当代艺术大师吕守约作品赏析

玉华春至，在守约先生的笔下已经不是野林山树，那是缥缈中的仙域。唐朝大僧修炼过的地方，佛风从未歇过气，那境界是耐得苦寂抵住诱惑，在舍弃中求得道行的所在。一石一木总关情，观者透过画作得到的是风景背后的人生况味。他画山涛，画春泉图，画奇峰天堑，画云游太白，画高原夕照，在诸多变化着的山石光影的每一条线每一滴点的内部，无疑浸淫着画家心中的块垒，散发着作者对大千世界人间冷暖充满诗性的参悟。其青绿山水，则渲染了画家内心的理想色彩，那是山水的表情，是自然的面容，是有着喜怒哀乐的表征人类心情状态的赤橙黄绿青蓝紫。天人合一，自然与人和而不同，在守约先生的画作中可以找到惬意的说明。

当代艺术大师吕守约作品赏析

与守约先生相识，还是我归园田居后的事儿。他写了一篇读我的散文的文章，他的视角不同于时下的文学评论家，而是从画家的艺术立场给了贴切的评述。他到了我园子，言语不多，却专注于几簇大丽花的绚烂表情，忘神于崖畔上血珠一样的酸枣，发现了黄土断岩切面的造型和色彩构成，这当是一个实至名归的画者，一个有心性的手艺人的特征。他用左手表达的文字语言功力了得，他的绘画才份更是层楼之上了。我在习画，守约先生在我的画案上作了一幅牡丹，让我眼前一亮。

当代艺术大师吕守约作品赏析

神圣与牧歌，诗情与画意，正是守约的山水。牧歌，是诗意的，浪漫的，恬淡的，甚至是虚无的，是日常琐事之外的一种精神指望。

“守约山水，古风凛然，胸中块垒，人间画卷。”这是我曾在博客中和过的一首打油诗。

当代艺术大师吕守约作品赏析

在我的印象中，吕守约先生是谨言情行的一个画家，和共和国同龄，几十年的从艺生涯中淡泊名利，由于长期生活在陕西钢川，雄厚状观的地理风貌使之他对大自然有一种血与肉与共的情感，常常仰对范宽笔下的青山，俯现药王孙思邈脚下的流水，踏遍坎坷，采风公权古里千年古剃大香山灵魂的汲养，大量临摹干贤的锦绣华章以开阔眼界，大量创作濡染色彩以滋养情怀；物华目然无私地熏陶铸就了他艺术的底色，也孕育了他的灵性和激情，使之他更加坚定执着地在山水丹青中燃烧的激情和才华，在山水田园诗境中，以水墨的雄浑状观，清逸雅致展现看一种诗意的恼居和灵性的笔触。

当代艺术大师吕守约作品赏析

守约先生选择青绿山水画，无疑是对近现代以来中国画传统的积极探求。对传统山水这种半工带意表现形式的传承，史学家称之为李大将军的唐代李思训(653-718)擅长以整挺的小笔构成画面，以硬笔填色，从而达到“风骨奇，挥洒躁硬“的艺术效果，这种画风开创了青绿山水画的先河并成为当时山水画的主流，以返歌李唐王朝家天下的盛世江山，以追求金碧辉煌而受到高度赞颂的青绿山水画，一方面着重显示了传统中国画厚重颜料在山水领域的运用，体现着富贵文化的豪华典丽，另一方面则表明，通过石青石绿和绢本浅降底色的互相使用，涵盖自然造化的神奇变幻在色彩的处理上。这种色彩的简约依然是青山水的精髓，以达相得益彰的有机结合，增强了青绿山水画的表现力。

当代艺术大师吕守约作品赏析

吕守约先生的青绿山水画得益于宋画的精工富丽，设色浓艳而不华贵，构图恢弘而不虚空。他將山水的清风叠翠千岩万壑尽笼罩于茫茫白云，蒙蒙青之中，笔下的《太白春晓》《山涛》《青泉图》《春山方泉)及《玉华》《图写钢川》尤其是《天外钟声》》白雀古寺梦浑》等作品，或浸透着对家乡神话般的懂憬，或洋溢着对大自然崇高的礼贤，或“江山天地外.山包有天中“意境的探索，或在山水中隐没了自我，又在山水中把自然纳入，将自己的生命消融在景物中井以此净化心灵，幻化物象，使内心呈现诗人般的寂静与孤我，践证着艺术家的悟性和天赋。在他的笔下，人与自然平等对话，山水不再有那种只为文人墨客们遗怀解闷而存在的工具，而充诉着艺术生命的载体。在技法上他对山水云树，溪流道路村舌山石有一种新的诠释，充满了古典的唯美和现代的装饰美。